"Ailes" – telle était la devise de l'artiste Tamer Ashour, dont les chansons ont précédé sa présence sur scène. Devant le public du Festival international de Carthage, il a remporté le pari du succès artistique et populaire lors de la soirée du samedi 8 août 2026.
Le public a afflué des heures avant le concert, qui a été marqué par une ivresse et un plaisir musical intenses, et par une grande sincérité entre le chanteur et ses fans. Lors de la conférence de presse précédant le concert, Ashour a promis de ravir son public avec les plus beaux rythmes et chansons, affirmant que sa présence sur la scène de Carthage était le fruit de la sérieux, de l'engagement et d'années de composition et de chant. Ses paroles n'étaient pas de simples déclarations médiatiques mais une expression sincère d'un parcours musical qui a duré des décennies, aboutissant à une présence digne des scènes les plus prestigieuses du monde arabe.
"Une nuit de beauté" – c'est ainsi que l'on peut décrire la rencontre entre Tamer Ashour et son public à Carthage. Deux heures de chant, passant d'une mélodie à l'autre, avec un public répondant en mémorisant ses chansons par cœur, avec des youyous et une ivresse débordante. La soirée était un dialogue lyrique continu, où les frontières entre la scène et les gradins se sont estompées, et tout le monde est devenu partie prenante d'un moment artistique unique.
Tamer Ashour est un artiste et compositeur qui se distingue par un style chantant qui prend la romance moderne comme approche claire, sans rompre avec les traditions du tarab de la chanson égyptienne. Ses œuvres combinent simplicité expressive et charge émotionnelle élevée. Il a réussi à développer son langage musical d'un album à l'autre, forgeant sa propre identité. Sa présence ne s'est pas limitée à l'interprétation vocale ; il s'est imposé auparavant comme compositeur collaborant avec un certain nombre de noms connus, contribuant à façonner certains traits de la chanson arabe contemporaine. C'est un artiste qui comprend qu'une chanson n'est pas seulement des paroles et des mélodies, mais un message qui touche l'âme, une histoire racontée à travers ses notes et ses rythmes.
Tamer a chanté ses meilleures productions pour ses fans, les enchantant et les convainquant par sa présence élégante et son interaction avec le public tunisien qui l'a surpris par un amour indescriptible, au point qu'il s'est exclamé : "Puis-je chanter ici tous les jours ?" Ashour a également écrit une autre saga de l'amour et du romantisme dans son concert, avec des chansons comme "Teslam," "Yah," "Qasr Ba'eed," "Awlad El Halal," "Haygili Mawgu'," "Merayet El Hob," et d'autres qui font désormais partie de la mémoire du public arabe. Chaque chanson était comme un chapitre d'une longue histoire d'amour, racontée avec sa voix chaude et sa présence captivante.
Le public tunisien a mémorisé les "histoires d'amour" composées par Tamer Ashour. Pendant deux heures de chant, il a interprété 28 de ses chansons les plus célèbres, que ses fans connaissent par cœur – une rencontre de paroles romantiques et de mélodies délicates. Le chiffre 28 était la preuve de la richesse de sa carrière artistique et de sa capacité à emmener le public dans un voyage complet à travers différentes étapes de sa créativité, de ses débuts à ses dernières sorties.
Le public tunisien est exceptionnel par nature – une description que donne tout artiste lorsqu'il chante sur scène. Tamer Ashour a dit la même chose lorsque le public a chanté avec lui "Ya Merayet El Hob," qu'il interprétait pour la première fois sur la scène de Carthage. Il a demandé au public, surpris : "Quand avez-vous eu le temps de la mémoriser ? Elle n'est sortie qu'il y a deux semaines ! Merci." Ce fut l'un des plus beaux moments de la soirée, prouvant une fois de plus que le public tunisien est parmi les plus rapides à interagir et à mémoriser, et que sa relation avec l'artiste transcende le temps pour devenir intime, fondée sur la sincérité et l'amour.
Tamer Ashour connaît bien les limites de sa tessiture vocale, ses chansons sont donc adaptées à sa voix, à sa sensibilité et à sa chaleur. Le compositeur qui est en lui et le parolier – l'origine et le fondement – étaient le moteur et le déterminant de ses choix artistiques. Si une chanson convient à une autre voix, Ashour n'hésite pas à la donner à quelqu'un d'autre, et les exemples sont nombreux, comme il l'a déclaré lors de la conférence de presse. Il a donné de nombreuses chansons à des artistes comme Angham, Sherine, Elissa, Asala, Mohamed Mounir et d'autres, qu'il a présentées en medley lors de son concert – un moment où il a reconnu que l'art n'est pas une propriété privée mais un message qui voyage entre les voix pour trouver son chemin vers les cœurs.
Tamer Ashour a réussi à construire un projet artistique basé sur le chant, la composition et la création de chansons émotionnelles à dimension dramatique. Il a su toucher les cœurs et les âmes du public dans tout le monde arabe. Il a également réussi sur la scène la plus difficile – la scène de Carthage – prouvant qu'il est un artiste capable de succès et d'excellence, écrivant l'une des nuits les plus distinguées de Carthage. Son concert fut un témoignage que la chanson romantique, malgré toutes les transformations du paysage musical, possède toujours sa magie particulière et sa capacité à unir les cœurs, et que Tamer Ashour, avec ses paroles et ses mélodies, restera l'un des principaux créateurs de cette beauté dans la conscience des générations.